Voor zijn kleurrijke en levendige beelden laat schilder Kristof Santy (°1987, Roeselare) zich inspireren door volksverhalen en -gebruiken en door zijn directe omgeving. In een tijdperk van snelle digitale beeldproductie kiest Santy bewust voor schilderkunst als traag en weerbarstig medium. Zijn praktijk onderzoekt hoe beelden functioneren, hoe herinnering werkt en hoe schilderkunst nog steeds onze blik op de werkelijkheid kan herstructureren.

Hoewel Santy vertrekt van herkenbare motieven uit het dagelijkse leven – bloemen, interieurs, gerechten, voertuigen, gereedschappen – overstijgen zijn werken de loutere representatie. Door een spel van compositie en perspectief, geometrische patronen, herhaling en verzadigde kleuren worden banale voorwerpen monumentaal, raadselachtig en geladen. Daarnaast verzamelt Santy allerlei soorten volkskunst en objecten waardoor zijn huis en atelier zijn uitgegroeid tot een waar rariteitenkabinet, dat dienstdoet als grote bron van inspiratie.

In korte tijd heeft Santy een indrukwekkende nationale en internationale artistieke carrière uitgebouwd. Zijn werk is tentoongesteld in solotentoonstellingen in Los Angeles, Brussel, Wenen en Milaan en hij nam deel aan groepstentoonstellingen in onder meer Bozar, Mu.ZEE, S.M.A.K., Abby Kortrijk, M HKA en Kunsthaus NRW.

Deze publicatie bundelt Santy’s recentste werk – schilderijen, cut-outs en tekeningen. Het is rijk geïllustreerd en bevat tekstbijdragen van dr. Gregor Jansen (voormalig directeur Kunsthalle Düsseldorf) en Philippe Van Cauteren (directeur S.M.A.K.). Ook geeft de kunstenaar zelf in tekst en beeld inzicht in zijn inspiratiebronnen en rariteitenkabinet. Het boek is ontworpen door Atelier Sven Beirnaert (ASB).